驅(qū)動之家
馮兆華
2026-01-28 18:30:10
在浩瀚的歷史長河中，總有一些時刻，文化如同兩條奔騰的河流，在交匯處激蕩出最璀璨的浪花。17世紀，恰是這樣一個黃金時代。彼時，西方世界正經(jīng)歷著巴洛克藝術的輝煌，華麗、繁復、戲劇性成為主流；而東方，尤其是中國，則沉浸在明清交替的時代脈絡中，陶瓷、絲綢、繪畫等工藝達到了新的高度，蘊含著含蓄、內(nèi)斂、意境深遠的東方美學。
17c，正是誕生于對這樣一段歷史的深深迷戀。我們并非簡單地復制過往，而是試圖在17世紀東西方藝術精神的交匯點上，尋找一種屬于當代的、獨一無二的表達。想象一下，當一位身著華美洛可可裙的??貴婦，手中輕挽著一把繪有精美山水畫的??折扇；或者，當??一位身著宋代儒雅長袍的文人，桌上擺放著一只雕刻著繁復藤蔓紋樣的青花瓷瓶。
這種跨越文化、跨越時空的??對話，便是17c最原始的靈感來源。
我們的故事，從“17c”這個名字開始。它不僅僅是一個數(shù)字，更是那段充滿想象力的歷史的代??號。我們熱愛17世紀的歐洲，那里有巴洛克式的宏大敘事，有洛可可的精致細節(jié)，有對黃金、珍寶的極致追求，更有對藝術、對生活無止境的熱情。我們同樣深愛著那個時代的中國。
在那個時期，中國陶瓷以其溫潤的釉色和精湛的工藝征服了整個歐洲，“中國風”一度成??為歐洲皇室和貴族追逐的時尚。從景德鎮(zhèn)運往歐洲的瓷器，承載著東方的哲學思想和審美情趣，那些青花、粉彩、琺瑯彩，無不訴說著一個遙遠而神秘的國度。
17c的創(chuàng)立，便是基于對這種文化碰撞的深刻理解和熱情。我們看到了17世紀歐洲藝術的張揚與熱情，感受到了中國傳統(tǒng)藝術的含蓄與底蘊。我們渴望將這兩種看似截然不同的藝術語言，通過現(xiàn)代的設計手法，進行一次大膽而優(yōu)雅的融合。
我們常常問自己，如果17世紀的歐洲工匠，有機會親眼看到中國明清時期的陶瓷精品，他們會如何驚嘆？如果中國的文人墨客，置身于凡爾賽宮的華麗殿堂，他們又會從中汲取怎樣的靈感？17c，便是我們對這些“如果”的探索與解答。我們并非生硬地將兩種風格嫁接，而是試圖去理解它們背后的精神內(nèi)核，然后用當代人的視角，去重新詮釋和表達。
在17c的創(chuàng)作過程中，我們特別注重細節(jié)。那些17世紀歐洲家具上繁復的雕花，那些中國古典繪畫中細膩的線條，那些宮廷服飾上的珠光寶氣，或是瓷器上的釉下彩，都成為了我們汲取靈感的寶庫。我們學習歐洲古典家具的榫卯結(jié)構(gòu)，研究中國傳??統(tǒng)繪畫的構(gòu)圖意境，探索不同材質(zhì)的結(jié)合可能性。
我們希望，每一件17c的作品，都能在材?質(zhì)、工藝、色彩、紋樣上，都能夠呈現(xiàn)出一種既有歷史厚度，又不失現(xiàn)代美感的獨特氣質(zhì)。
例如，我們可能會在一件梳妝臺上，借鑒17世紀歐洲洛可可風格的卷曲花葉紋，但其底色卻采用中國傳統(tǒng)的黛藍色；或者，在一條絲巾上，將歐洲古典油畫的寫實筆觸，與中國傳統(tǒng)水墨的寫意留白巧妙結(jié)合。這種融合，不是簡單的??拼貼，而是深入骨髓的??理解與再創(chuàng)作。我們希望，17c所呈現(xiàn)的，是一種“意境”與“形式”的和諧統(tǒng)一，是“情感”與“理性”的完美平衡。
17c的故事，是一個關于“致敬”的故事。致敬那段偉大??的歷史，致敬那些偉大的工匠和藝術家，致敬那些在不同文化土壤中孕育出的璀璨文明。我們希望通過我們的設計，能夠喚醒人們心中對美的渴望，對歷史的記憶，以及對不??同文化的理解和欣賞。17c，不止是商品，它是一種生活方式的提案，是一種精神的傳承，更是一場穿越時空的??浪漫對話。
當談及“國產(chǎn)”這個詞，17c的內(nèi)心總是涌動著一股別樣的自豪與責任。我們深知，中國在過去的幾百年里，經(jīng)歷過輝煌，也曾遭受過遺忘。但如今，新時代的中國，正以前所未有的自信與力量，重新站在世界的舞臺中央。17c，正是這樣一份誕生于中國、生長于中國、并渴望走向世界的??“中國制造”的嶄新表達。
我們并非從零開始，而是站在巨人的肩膀上。17c的“中國根基”，體現(xiàn)在我們對中國傳統(tǒng)工藝的尊重與傳承上。我們深入走訪景德鎮(zhèn)的陶瓷作坊，學習那里的匠人如何將泥土化為藝術；我們鉆研蘇州刺繡的??精妙技法，感受絲線在指尖流淌的生命力；我們研究古法木作的榫卯結(jié)構(gòu)，體驗千年智慧的精巧。
這些古老的??技藝，是中國人民智慧的結(jié)晶，是中華文明的瑰寶。17c愿意成為一座橋梁，將這些傳統(tǒng)技藝，以更符合現(xiàn)代生活的方式，呈現(xiàn)在人們眼前。
17c的“國產(chǎn)”，絕非簡單??的復刻。我們更強調(diào)的是“創(chuàng)新”。在17世紀的??西方藝術中，我們看到??了大膽的??色彩運用，看到了對形式感的極致追求，看到了人性中對享樂與華美的渴望。而在中國傳統(tǒng)文化中，我們則汲取了“天人合一”的哲學思想，那種對自然萬物的尊重，那種對意境與留白的追求，那種含蓄而內(nèi)斂的情感表達。
17c的設計理念，便是將西方藝術的“形式美”與中國傳統(tǒng)文化的“意境美”相結(jié)合。我們不會回避17世紀歐洲的華麗與大膽，但我們會用中國式的細膩與克制去平衡它。例如，我們可能會使用17世紀歐洲宮廷風格的繁復線條，但色彩的選擇上，則會偏向中國傳統(tǒng)的雅致色調(diào)，如中國紅、墨黑、玉色、黛藍等。
我們希望，這種結(jié)合，能夠創(chuàng)??造出一種既具有國際視野，又不失東方韻味的獨特風格。
我們的產(chǎn)品，從設計稿的誕生，到最終的成品，每一個環(huán)節(jié)都凝聚著中國工匠的心血與汗水。我們堅持使用高品質(zhì)的原材料，無論是來自宜興的紫砂泥，還是來自景德鎮(zhèn)的優(yōu)質(zhì)高嶺土，亦或是絲綢之路上的上等蠶絲。我們相信，只有最好的材料，才能承??載最美好的設計。
在制作工藝上，我們拒絕粗制濫造。我們與擁有數(shù)十年經(jīng)驗的老師傅合作，學習并改良傳統(tǒng)的制作工藝，使其能夠更好地適應現(xiàn)代的??生產(chǎn)需求，同時又保留其精髓。比如，在陶瓷的燒制過程中，我們會反復試驗不同的??釉料配比和燒制溫度，力求達??到最理想的溫潤質(zhì)感和光澤。
在木藝方面，我們會嚴格遵循古法榫卯結(jié)構(gòu)，確保產(chǎn)品的堅固耐用，同時注重每一個接口的精細打磨，觸感溫潤。
17c的產(chǎn)品，不僅僅是擺設，更是能融入日常??生活的藝術品。我們希望，當你使用17c的茶具時，能夠感受到手中溫潤的觸感，聞到茶香中彌漫的東方韻味；當你坐在17c的家具旁，能夠感受到那份穿越時空的優(yōu)雅與舒適。我們希望，17c能夠成為你生活中一道獨特的風景線，它不僅僅是一件物品，更是一種態(tài)度的表達，一種對生活品質(zhì)的追求。
“國產(chǎn)”二字，對17c而言，代表著一種責任，一種擔當，更是一種自信。我們相信，中國的設計，中國的產(chǎn)品，同樣可以達到世界一流的水準。我們希望通過17c，向世界展示中國文化的魅力，展示中國制造的溫度與匠心。我們希望，17c能夠成為連接過去與未來，連接東方與西方，連接世界與每一個熱愛生活的人的紐帶。
17c，是一個關于“融合”的故事。融合17世紀的西方風華與中國古典美學，融合傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代設計，融合國際視野與中國本土情懷。我們不只在創(chuàng)造產(chǎn)品，我們更在講述一個關于文化、關于生活、關于“中國力量”的動人篇章。我們堅信，在不久的將來，17c將成為中國原創(chuàng)??設計的一張亮麗名片，讓世界看到，國產(chǎn)的光芒，可以如此璀璨。
活動：【zqsbasiudbqwkjbwkjbrewew】
