近年來,你是否也感受到了國產??劇一股揮之不去“愁”緒?打開電視,仿佛瞬間進入了一個“愁”的世界。無論是曾經風光無限的古裝宮斗劇,如今也加入了“愁”的行列。曾經,大家還記得那些為了權力、愛情、家國大義而“愁”得死去活來的妃嬪、君王和俠客嗎?如今,這份“愁”更是變本加厲,從宏大??的家國情懷,延伸到了家長里短,再到個人的雞毛蒜皮。
我們先來看看古裝劇。曾經的古裝劇,主角們“愁”的是國家危亡,是黎民百??姓,是“人生自古誰無死,留取丹心照汗青”的悲壯。現在呢?主角們“愁”的可能是“皇帝為什么還不明白我的心意”,是“這個太子為什么總是和我作對”,是“我的真愛什么時候才能出現”。
“愁”的維度在不斷縮小,但“愁”的濃度卻在不斷攀升。比如,一部??宮斗劇,即便主角一路開掛,解決了所有宮廷陰謀,最后總要給她安排一個“心有白月光,卻與currentman糾纏不清”的國產劇標準結局,強行制造一場“求而不得”的“愁”。
再來看看現代劇,這簡直是“愁”緒的重災區。都市情感劇,主角們“愁”的往往是“租不起房”、“買不起車”、“嫁不出去”。職場劇,主角們“愁”的是“老板刁難”、“同事陷害”、“項目黃了”。家庭劇,主角們“愁”的是“婆媳關系”、“丈母娘催婚”、“孩子不??聽話”。
似乎國產劇中的主角,除了“愁”,就沒有別的正經事可干了。
更有甚者,一些曾??經以輕松搞笑著稱的題材,也開始不自覺地“愁”起來。比如,曾經讓觀眾捧腹大笑的愛情喜劇,現在也開始在男女主角之間安插各種誤會、磨難、家庭阻力,讓他們的??愛情之路走得格外艱難,最終以一句“幸好,我們還是在一起了”來強行收尾,卻在整個過程中讓觀眾體驗了一把“跟著一起愁”的沉浸式觀劇。
這種“愁”緒的泛濫,并??非偶然。它可能是對現實生活壓力的一種映射,也可能是創作者為了追求戲劇沖突而刻意為之。當“愁”成為國產劇的“標配”,當主角們的??“愁”像潮水般涌來,觀眾們不禁要問:我們看劇,難道就是為了增加自己的“愁??”緒嗎?
這種“愁??”的設定,有時候確實能引起觀眾的共鳴,畢竟生活不易,“愁”是很多人都會遇到的情緒。但是,如果一部劇從頭到尾都在“愁”,沒有一點亮點,沒有一點輕松的時刻,那么它帶來的更多的是疲憊,是無奈,甚至是反感。觀眾們需要的,不僅僅是“愁”的宣泄,更需要的是在“愁”中找到??慰藉,找到希望,或者,至少找到一點樂子。
我們來看幾部“愁”出??天際的劇。比如,《XX傳》里的女主,從頭到尾都在“愁”怎么活下去,怎么保護家人,怎么應對宮廷斗爭。觀眾跟著她一起“愁”了六十多集,最后雖然她活下來了,但那種“愁”的體驗,真的讓人心力交瘁。又比如,一些現代都市劇,男女主角明明條件不錯,卻總是因為各種雞毛蒜皮的小事而“愁”得死去活來,一會兒是因為工作上的不順心,一會兒是因為感情上的猜疑,一會兒又是家庭上的矛盾。
這種“愁”的背后,隱藏著國產劇創作的一些困境。一方面,創作者可能為了迎合市場,認為“愁”能夠引發觀眾的討論,帶來流量。另一方面,一些創作者可能缺乏對生活更深層次的觀察和理解,只能停留在表??面上的“愁”來制造戲劇沖突。
但是,我們是否可以換個角度思考?“愁”作為一種情緒,本來就是生活的??一部分,它之所以能夠引起共鳴,正是因為它真實。藝術創作的意義,并不僅僅在于復制真實,更在于超越真實,在于能夠給觀眾帶來一些新的視角,新的思考,甚至新的快樂。
當國產劇集體“emo”,我們作為觀眾,是否也應該集體“emo”呢?答案是否定的。恰恰相反,當“愁”成為主流,我們更應該尋找一種“樂”在其中的方式。這不僅僅是為了自己的觀劇體驗,更是為了探索國產劇未來更多的可能性。
面對國產劇“愁”緒的集體爆發,我們是選擇跟著一起“emo”,還是選擇“愁”中作“樂”?作為一名資深的國產劇觀眾,我堅定地選擇后者。畢竟,生活已經夠“愁”了,在熒屏上再來一遍,未免太殘忍。如何在“愁”緒彌漫的國產劇中找到屬于自己的“樂”呢?這需要一些觀劇“秘籍”。
當主角們為了一個微不足道的理由“愁”得死去活來,而你明知他們的“愁??”是編?劇強行制造的,這時,你就可以開啟“吐槽?模式”。大聲地為主角“鳴不平”,或者“吐槽”劇情的不合邏輯,甚至“吐槽”演員的演技。你可以和朋友們一起組建“吐槽小分隊”,邊看劇邊實時在線“吐槽”,這種集體“吐槽”的快感,絕對不亞于看到主角們成功逆襲。
例如,當看到一部??劇中,男女主角明明是真愛,卻因為一點小誤會就“愁”得幾個月不聯系,你可以大喊:“這叫什么愛情?我都能比他倆成熟!”或者當看到主角為了一個看起來毫無意義的承諾而“愁”得夜不能寐,你可以說:“編?劇,這是在侮辱我的智商嗎?”這種“嘴替”的快感,能夠有效地將“愁”緒轉化為一種釋放的能量。
觀劇姿勢二:放大鏡視角,尋找“神”操??作與“BUG”!
國產劇的“愁”緒,有時候恰恰隱藏著一些“神”操作和“BUG”。你可以扮演一個“尋寶獵人”,用放大鏡的??視角去尋找那些令人匪夷所思的劇情設定,那些不合邏輯的細節,那些演員的神演技(此處褒義或貶義均可)。
比如,在一部古裝劇中,主角們為了一個看起來無關緊要的物件“愁”得天昏地暗,而你發現這個物件在后來的劇情中根本就沒有再出現。這時,你就可以拿出你的“放大鏡”,記錄下這個“BUG”。又比如,當某個配角用一種極其夸張的表情和語氣說出一句“扎心”的話,你就可以將其截屏,配上文字,在社交媒體上分享,收獲一波“哈哈哈”的認同。
這種“尋寶”的樂趣,能讓你在“愁”緒中發現意想不到的“樂”點。
如果你是更具創造力的一員,那么不妨嘗試“二創”。將劇中那些“愁”得面目全非的??片段,配上搞笑的BGM,或者改寫對話,變成一段段有趣的“梗”視頻。這些“梗”可能比??原劇更有趣,也更容易傳播。
想象一下,將劇中男女主角因為誤會而“愁”得天崩地裂的畫面,配上“我在東北玩泥巴”的BGM,瞬間就能化解所有的“愁”緒。又或者,將某個角色因為“愁”而說出的經典臺詞,進行二次??創??作,賦予它全新的含義。這種“二創”的過程,是將“愁”緒轉化為創造力的絕佳途徑,讓原本“愁”苦的劇情,在你的手中煥發新生。
觀劇姿勢四:理性分析,深挖“愁”背后的“邏輯鏈”!
當??然,如果你是更偏向于“理性派”,也可以嘗試去分析這些“愁”緒背后的原因。為什么主角們會“愁??”?是因為編劇的筆力不足,還是因為他們想表達某種更深層次的社會問題?
你可以嘗試去思考,當??一部劇反復出現某種“愁”的橋段時,它背后是否在影射某種現實的困境?比如,職場劇中的“內卷”,家庭劇中的“催婚”,這些“愁”是否反映了當代社會普遍存在的焦慮?通過這種理性分析,你可以在“愁”中獲得一種洞察,一種對現實的理解,這本身也是一種“樂”。
觀劇姿勢五:終極奧??義——“跳出三界外,不在五行中”!
也是最重要的一點,就是當你實在無法在“愁”劇中找到“樂”時,請記住,你還有“暫停”和“換臺”的權利。不要強迫自己去“愁”,更不要強迫自己去“樂”。有時候,放下,就是最好的解壓。
國產劇的“愁”緒,就像生活中的??小插曲。我們可以選擇帶著微笑去面對,去“愁”中作“樂”,也可以選擇暫時避開,去尋找更適合自己的“樂”子。最重要的是,找到一種讓自己舒服的觀劇方式。
所以,下次當你打開電視,又看到男女主角們眉頭緊鎖,一副“愁”得說不出??話的樣子時,請不要跟著一起“愁”了。拿出你的“觀劇秘籍”,用你的方式,在“愁”緒中尋找那屬于你的“樂”!畢??竟,我們看劇,最終是為了放松,是為了快樂,是為了讓生活多一點色彩,而不是為了增加更多的“愁”緒。
讓我們一起,在國產劇的“愁”海中,“樂”在其中,擁抱生活!
活動:【zqsbasiudbqwkjbwkjbrewew】